Entworfen für: Braxton Haugen
Ein Liebesbrief an die Buchstaben.
Das Konzept einer traditionellen, linearen Karriere gehört zunehmend der Vergangenheit an. An seine Stelle ist der „Multi-Hyphenate“ getreten – jemand, dessen Karriere sich über verschiedene Branchen, Ideen und Disziplinen erstreckt. Die niederländisch-deutsche Betriebswirtin und Autorin Anna Seidel ist ein Paradebeispiel dafür.
Mit ihrem beruflichen Hintergrund im Bereich globaler Investitionen und Abschlüssen in Betriebswirtschaftslehre und Philosophie von der Harvard University und der Universität St. Gallen hat sich Annas einzigartiger Werdegang inzwischen in Richtung Literatur entwickelt. Heute liegt ihr Schwerpunkt auf Lyrik und dem geschriebenen Wort – ein Wandel, der durch einen Master-Abschluss in Kreativem Schreiben in Oxford und die Gründung von „The Napkin Review“ geprägt ist, einer Plattform, die Lyrik durch Veranstaltungen und Kooperationen mit einer Vielzahl globaler Marken an unerwartete Orte bringt.
In den verschiedenen Abschnitten ihres Lebens ist Smythson für Anna seit über einem Jahrzehnt eine Konstante. Ganz gleich, ob sie sie für Gedichtstrophen oder zur Planung nutzt – ihre Notizbücher und Accessoires sind aus ihrer sich ständig weiterentwickelnden Karriere nicht wegzudenken. Wir haben uns mit Anna zusammengesetzt, um über ihren kreativen Prozess, die Inhalte ihrer Notizen und die Geschichte hinter ihrem ersten Smythson-Stück zu sprechen.
Wie gelang Ihnen der Übergang von der Geschäftswelt der Wirtschaft und des Kapitalmarkts hin zu den kreativen Künsten? Beziehen Sie sich in Ihrer heutigen Arbeit manchmal auf Ihr früheres Leben?
Es war weniger ein Übergang als vielmehr eine neue Sichtweise. Das Investieren lehrt einen etwas über Zeit, verantwortungsvollen Umgang und Beständigkeit – Themen, die auch in der Literatur eine Rolle spielen. Mir wurde klar, dass beide Disziplinen dieselbe Frage stellen: Was bleibt bestehen?
Wie bist du auf die Idee für „The Napkin Review“ gekommen?
Die „Napkin Poetry Review“ entstand aus einer einfachen Beobachtung: Einige unserer interessantesten Gedanken werden auf vergänglichen Oberflächen niedergeschrieben – Servietten, Randspalten und Quittungen – und anschließend weggeworfen. Wir wollten diese Vergänglichkeit aufwerten und damit verdeutlichen, dass ein flüchtiger Gedanke, wenn man ihm Beachtung schenkt, Beständigkeit erlangen kann. Inspiriert von der Vorstellung, dass ein großer Dichter ein ganzes Leben auf der Rückseite einer Cocktailserviette festhalten kann, würdigt die Plattform die Poesie sowohl als Funke als auch als Struktur, als Schöpfungsgeschichte und als kunstvolle Form. Auf der Grundlage interdisziplinärer Forschung untersuchen wir zudem die kognitiven und sozialen Auswirkungen der Poesie: wie sie das Gehirn prägt, Empathie vertieft und das konzeptuelle Denken stärkt. Durch Porträts, künstlerische Kooperationen, Workshops und sektorübergreifende Partnerschaften wollen wir die Poesie nicht als Nischenkunstform positionieren, sondern als zugängliches Instrument für den kulturellen Dialog, das Wohlbefinden und die interdisziplinäre intellektuelle Innovation.
Wohin gehst du oder was machst du, wenn du eine Portion Inspiration brauchst?
Mich ziehen Orte an, die eine stille Beständigkeit ausstrahlen: Hotellobbys kurz nach dem Frühstück, Züge zwischen verschiedenen Städten oder derselbe Ecktisch in einem Café, das ich schon seit Jahren besuche. Übergangsräume schärfen die Wahrnehmung. Sie ermöglichen es einem, zu beobachten, ohne selbst etwas darstellen zu müssen. Ein Großteil meiner Arbeit beginnt einfach damit, dass ich zusehe.
Wie würden Sie Ihren kreativen Prozess beschreiben, und welche Rolle spielt Schreibwaren dabei?
Mein Schaffensprozess ist ein kumulativer. Ich sammle Fragmente: eine Zeile aus einem Gedicht, eine beobachtete Geste, eine Farbe oder einen Duft, gesammelte Reiseandenken – und lasse sie eine Weile auf einander einwirken, bevor sie Gestalt annehmen. Ein Notizbuch bietet Struktur für diese Ansammlung. Es ist weniger ein Behälter als vielmehr ein Gerüst oder eine Architektur für Gedanken und Gefühle: ein Ort, an dem sich Eindrücke festsetzen und zu einem Erzählbogen aus verschiedenen Momenten der Entdeckung formen können.
Was macht dir am meisten Spaß daran, deine Gedanken zu Papier zu bringen?
Das Tempo. Das Schreiben von Hand fördert die Bedachtsamkeit. Es besteht eine körperliche Verbindung zwischen Hand, Tinte und Papier, die sich nicht beschleunigen lässt. Es erfordert Aufmerksamkeit und verleiht dadurch dem Gesagten und dem Verstandenen mehr Gewicht.
Wenn dir eine neue Idee kommt, wo notierst du sie als Erstes? In einer Sprachnotiz, in einem Notizbuch oder wartest du, bis du wieder an deinem Schreibtisch sitzt?
Wenn möglich, direkt auf Papier. Etwas von Hand aufzuschreiben, ist eine Art Test. Eine Idee, die es auf das Papier schafft, ist in der Regel es wert, weiterentwickelt zu werden.
Nach welchem Smythson-Produkt greifen Sie am häufigsten?
Das Panama-Notizbuch. Seine Maße sind praktisch, aber es strahlt auch eine gewisse Disziplin aus: Es regt zur Beständigkeit an. Es begleitet mich überallhin und ist mein täglicher Begleiter beim Schreiben. Es ist mein wertvollster Besitz, und seit fast einem Jahrzehnt bewahre ich in meinen kleinen Panama-Notizbüchern Notizen, Gedichtfragmente, Briefe, Eintrittskarten, gepresste Blumen und Fotos auf. Es ist der einzige Gegenstand, ohne den ich nicht leben könnte – ein Archiv meines inneren und kreativen Lebens.
Was würden wir wohl vorfinden, wenn wir dein Notizbuch aufschlagen würden?
Eine Strophe, unterbrochen von einer Notiz zu einem Treffen, Reiseeindrücken, Polaroids, Skizzen und Aufzählungen. Ich trenne mein intellektuelles und mein kreatives Leben selten voneinander; sie beeinflussen sich gegenseitig und existieren auf den Seiten meiner Notizbücher nebeneinander.
Was ist das wichtigste Schreibutensil, das du immer in deiner Tasche dabei hast, egal wo du bist?
Ein Notizbuch von Panama und ein schwarzer Kugelschreiber. Ganz gleich, wo ich mich gerade befinde – unterwegs, in Besprechungen oder wenn ich im Bett auf meinem Nachttisch schreibe –, ich möchte immer für sprachliche Herausforderungen gerüstet sein.
Inwiefern verändert das Reisen deine Sichtweise? Kommst du eher an einem neuen Ort auf deine besten Ideen oder erst wieder zu Hause?
Reisen lockert die festgefahrene Vorstellung davon, wer wir sind. In ungewohnten Straßen und Sprachen ordnet sich etwas in uns still und leise neu; wir können uns in einer neuen Stadt unerwartet wohlfühlen – manchmal sogar mehr als an den Orten, die wir schon lange unser Zuhause nennen. Das Schreiben entspringt demselben Instinkt: genau hinzuschauen, sich intensiv zu interessieren und Geduld und Neugierde gegenüber den vielen Möglichkeiten zu üben, wie sich ein Leben entfalten kann. Die größte Freude liegt in den Begegnungen: in der Geschichte, die eine Fassade in sich birgt, in einem Gespräch, das nachhallt, oder in einem kulturellen Wert, der sich in etwas Kleinem und Alltäglichem offenbart. Reisen schärft die Sinne; ich höre aufmerksamer zu, ich nehme mehr wahr. Das Unterwegssein sammelt diese Fragmente, und in dieser gesteigerten Aufmerksamkeit beginnen sie, eine Landkarte aus Momenten, Eindrücken und Bedeutungen zu bilden, die zu einer Geschichte geformt, auf dem Papier festgehalten und über ein einzelnes Leben hinaus weitergegeben werden kann.
Was war das erste Smythson-Produkt, das Sie besaßen?
Mein erstes Smythson-Stück war – neben meiner Sammlung von Panama-Notizbüchern – ein roter Leder-Schlüsselanhänger für die Schlüssel zu meiner ersten Wohnung in London. Ich trage ihn immer noch bei mir. Dieser kleine rote Talisman hat mich durch verschiedene Lebensabschnitte und Städte begleitet – als Erinnerung an die Orte, an denen ich mein Zuhause gefunden habe, und an die Heime, die ich mir geschaffen habe, indem ich Gäste empfangen, alles eingerichtet und die Bücherregale nach und nach mit meinem Leben gefüllt habe.
Blaue oder schwarze Tinte?
Schwarze Tinte.
Füllfederhalter, Kugelschreiber oder Bleistift?
Kugelschreiber.
Notizbuch, lose Blätter oder Postkarten?
Notizbuch.
Briefe schreiben oder Tagebuch führen?
Beides trifft auf mich zu. Ich schreibe regelmäßig Briefe an meine Familie und Freunde, und seit ich 10 oder 11 Jahre alt bin, führe ich Tagebuch; das ist eine Möglichkeit, zu sich selbst zurückzufinden.
Aufbewahren oder recyceln: alte Tagebücher und Notizbücher?
Behalte sie. Alte Tagebücher sind kein Papier, sondern Beweise. Sie zeugen davon, wer du warst, wovor du Angst hattest, was du falsch verstanden hast und was du überstanden hast. Selbst die peinlichen Seiten sind wichtig; sie zeigen die stille Entwicklung des Werdens.
Kritzeleien oder ordentliche Notizen?
Tolle Notizen.
Was hast du als Letztes aufgeschrieben?
Der Körper erinnert sich an Türen und Düfte, an Städte, die ihre Spuren auf der Zunge hinterlassen – ein Leben in geliehenen Räumen, in denen die Sprache der einzige Reisepass ist und sich Träume wie Pergamentblätter übereinanderlegen.
„Make It Happen Panama“-Notizbuch
